Гигантски сладки скулптури на Никола Фрийман - 💡 Fix My Ideas

Гигантски сладки скулптури на Никола Фрийман

Гигантски сладки скулптури на Никола Фрийман


Автор: Ethan Holmes, 2019

От Андрю Луис Когато реших да посетя местна художествена изложба, не очаквах да намеря такова привлекателно отношение, което да ме чака, когато отида там. Художникът Никола Фрийман излезе с тези пленителни, забавни скулптури като част от шоуто за степен в Университета на Улвърхамптън. Четирите шоута (Love Hearts, Sweetie Watch, Sweetie Necklace и Lolly Pop) направиха топлината и шума на изложбата полезни за мен. Аз съм фанатичен потребител на Love Hearts, и виждам гигантска статуя на моят магазин за сладки, който наистина ми направи деня. Гигантските сладкиши също бяха хит с останалата част от публиката. Всички сякаш имаха усмивка на лицето си, докато вървяха из големите сладкарски изделия. Не можех да не се чудя как се правят парчетата, а реализмът на работата ме накара да се надявам, че всъщност са годни за консумация. За съжаление, случаят не е такъв, но гигантските сладкиши в тежка категория са много повече от обикновени бонбони. Имах достатъчно късмет да прекарам известно време в разговор с Никола за нейната работа и процесите, които тя използва, за да създаде такава успешна фигура.

Разкажете ми за мисленето зад тези парчета. Започнах с изкуство за храна, а после дойдох с тази идея да я разширя до мащаб, който беше шокиращ - но след това се превърна в нещо, което беше много по-забавно, така че хората да могат да се отнасят към нея, занимавайки се с идеята на масовия консуматорство. За мен това е повече за привличането от гледна точка на зрителя - Всеки изглежда може да се свърже с тези парчета и да открие, че връщат спомените си от детството си. Бонбоните, които избрах, са от доста време. Спомням си тези от детството си. Дисплеят е настроен така, че хората действително да ходят около тях, което е чудесно за интерактивност. Парчетата не са прекалено деликатни, за да могат хората да се разхождат около тях, да ги докосват, а много хора правят снимките си с тях - което е наистина отлично. Добре е, че хората наистина могат да дойдат и да се насладят на взаимодействието с тях.

Колко време отне, за да стигнеш от идеята до финалните парчета? Започнах да работя с действителна храна преди около две години, но работех с Love Hearts и lollypops от септември 2010 г. Бих искал да продължа да правя повече, да работя с различни материали, може би дори по-големи. Започнах с мазилка, която беше правилният материал за парчето, но тогава реших, че искам да експериментирам с нещо ново. Тогава преминах на смола за работа с близалката. Гледах работата на Мауро Перучети, която работи с много смола. В Лондон имаше временна скулптура, наречена „Семейството на бебешкото бебе“, направена с прозрачна смола, и наистина исках да направя нещо с това.

Колко от учебния опит беше? The Love Hearts - което беше първото парче, което направих - мина много гладко. Това беше просто въпрос на правилното определяне на времето и измерванията и правилното смесване на цветовете. Опитах много различни методи за оцветяване на мазилката и се оказа, че най-добре работи акрилната боя. Първоначално използвах силиконови форми, но преминах към Gelflex, който може да се претопи и използва повторно, ако се повредят матриците. Неговата доста еластична, но аз трябваше да направя доста корнизи. Накрая направих две форми, за да направя останалите парчета. Всяка матрица отне около половин час, за да се подготвят, така че да се правят достатъчно отливки за огърлиците отнема няколко седмици. Парчетата са от масивна мазилка. Не исках да използвам ядро ​​от пяна, защото исках те да бъдат значителни. Те биха били твърде крехки, за да не излизат на показ, ако са направени от пяна. Те са наистина тежки и транспортирането им дори на кратко разстояние е истинско предизвикателство. С леенето на смола за близалката започнах да правя мазилки. Трябваше да помагам с това, защото никога преди не съм го правил. Направихме матрица за формата на купол за близалка на грънчарско колело и направихме две гипсови отливки. Тогава става въпрос само за боядисване на смолата, докато се втвърди. Имаше няколко проблема, защото смолата отне около шест часа, за да се излекува, и трябваше да изчакаме, докато това беше правилната последователност. Преминах на използването на гелкоат, който беше по-дебел, но той реагира с оригиналната смола и започна да балонче. Това всъщност правеше близалката по-реалистична, което имаше късмет.

Защо решихте да се специализирате в изобразителното изкуство? Исках свободата да експериментирам, без да се налага да се заселвам в една област. Това са първите ми истински скулптурни парчета и мисля, че най-накрая намерих нещо. Интересувам се от работата на хора като Claes Oldenberg и Jeff Koons, и въпреки че вкусовете ми постоянно се развиват, наистина искам да продължа със скулптурата. Опитах се да работя в много различни творчески полета в миналото, но никога досега не бях решен. Изящното изкуство не ме държи в една среда и тази свобода е важна. В момента Никола решава какво да прави с великолепната си колекция от изкуствени сладкарски изделия.Лично аз бих искал да видя тези парчета в „Създател на фауни“ и мисля, че създаването им от нулата ще бъде голям обществен проект. За автора:

Андрю Луис е журналист, производител, победител и основател на блога www.upcraft.it.



Може Да Се Интересувате

Спонсорирани серии от проекти с Windows Embedded CE

Спонсорирани серии от проекти с Windows Embedded CE


Запознайте се с участниците в Feltique: Част трета

Запознайте се с участниците в Feltique: Част трета


Попитайте MAKE: Първата кутия за инструменти на Kid

Попитайте MAKE: Първата кутия за инструменти на Kid


Екологични тестове за моята младост

Екологични тестове за моята младост